《艺术的故事》
被读者称为“殿堂级西方艺术史入门书”。
从远古的洞窟绘画，到当今的实验艺术，一键入门。
用讲述历史的方式，详细讲述了西方艺术的起源、觉醒、发展和演变。
不堆砌术语，不随意使用各类文学修饰词，不呆板不僵硬，真真正正为普罗大众写的艺术专著。
而且，如果部分科普性硬核干货看不下去可以直接略过，不影响整体认知。
作者贡布里希因此被推上世界美学的神坛，影响力至今不减。
他说：“没有艺术这回事，只有艺术家而已。”
听他讲艺术，感觉像是在听老爷爷讲故事一般，幽默风趣但又不失严肃。
有读者说，这本书让他第一次真心感受到了“艺术”的存在。
《中国美术史》
这本书是我国美术史的奠基人——王逊先生毕生心血凝结。
正统的中国美术发展史，从远古到明清，从石器打制到掐丝珐琅，从出土文物到造像风景。
看完一遍，不仅让人感叹老先生就是老先生。
天不生王逊先生，百年中国美术史教育如长夜啊！
还能让你清清楚楚地感受到，传承了几千年的中国美，不容置疑是世界艺术的巅峰。
秦汉的质朴、魏晋的洒脱、唐朝的明艳、宋代的风雅、明代的洗练……
下次你再逛博物馆、美术馆时，就能想起这本《中国美术史》，再去细品那些艺术品的精妙器型、配色、构造……一定会有一种“万马奔腾”过后的沉静和旷达。
原来艺术可以如此清晰和亲近！
这本书适合想全方位提升审美高度、生活情趣、日常穿搭和家居摆设的传统文化、艺术爱好者。
《加德纳艺术史》
这本书也无需赘述，和《艺术的故事》《詹森艺术史》合称为世界三大艺术史。
在西方，《加德纳艺术史》被当作大学和精英高中的教材使用。
从史前讲到20世纪，涉及绘画、雕塑、建筑、设计、摄影及工艺美术等多个艺术门类。
这本书最打动我的是那些艺术故事的有趣描述，以及那些艺术家们闪耀的人性的光辉。
“虽然凡·高的疯子形象在公众心目中根深蒂固，但凡·高在备受癫痫病困扰的情形下却从未曾丧失理智。”
艺术从来不是高高在上，而是人性的凝结。
它绝不是超越人的存在，但又可以引导人。
另外，这本书在“破除艺术欧洲中心论”方面讲述得更广泛。
读完，有一种拓宽艺术认知边界的强烈感。
它能让你前所未有地开始关注这个世界展现的面貌、生活的细枝末节。
当你把艺术都放进心中的时候，你的气质就会不由自主地萦绕在周身。
《现代艺术150年》
你有没有听过或看过——马列维奇的黑色正方形，蒙德里安的彩色格子，杜尚的小便池……
这是艺术吗 ？这必须是艺术！
这些初看让人一头雾水或厌弃的现代艺术，
在这本书中都揭开了其中的奥秘。
你会理解，原来现代艺术家几乎个个都是孩子啊！
光怪陆离、五花八门的现代艺术流派，这本书一次性为你梳理顺畅，